El Taller Experimental de Grabado El Realejo surge en el verano de 1985 y supone uno de los principales referentes del arte de vanguardia en Granada. Su origen se localiza en el Taller de la Fundación Rodríguez Acosta que, bajo la dirección de José García de Lomas, desarrolló una importante actividad en la década de 1970 en la ciudad. Junto a este hito, otras iniciativas surgidas al calor de grupos como Aldar o Acción 25 a comienzos de la década de los ochenta, son responsables de la unión de un grupo de artistas implicados en la investigación técnica y estética en el ámbito del grabado y cuya producción hace gala de un nutrido imaginario a través de variados temas marcados por la singularidad de sus lenguajes artísticos.
Fundado por Eduardo Fresneda, Rosario García Morales, Dolores Montijano, Juan Orozco, Jesús Vela, Carmen Sicre, Jesús Conde, Teiko Mori, Gilton Bastos, Manuel Pertíñez, José Antonio Hernández y Manini Ximénez de Cisneros, posteriormente se incorporaron otros artistas como Cayetano Aníbal, Ana Beveraggi, Juan Manuel Brazam, María José de Córdoba, Manuel del Moral, Luís Orihuela, Jesús Pertíñez y Juan Carlos Lazuén y, durante las décadas de 1980 y 1890, Julián Amores, José García de Lomas, Tremedad Gnecco, Francisco Izquierdo, José Manuel Peña y Carlos Villalobos.
La donación de obras de arte del grupo Taller Realejo a la Universidad de Granada esta compuesta por 203 piezas, realizadas por 19 artistas y recogidas en distintas carpetas.
Grabado cuya matriz es dos planchas de zinc. Estampación a dos tintas en hueco sobre papel superalfa 250 gr.
La temática de este grabado constituye uno de los iconos más representativos de la tradición granadina, ya que el pájaro que Francisco Izquierdo utiliza para titular esta pieza "Pájaro de Fajalauza" resume la tradición de la cerámica local desde época nazarí. Investigar en esta iconografía partiendo del cromatismo y el modo de representación del pájaro, en azules y marrones según la cerámica de fábricas como Fajalauza o San Isidro, para retroceder en el tiempo hasta época medieval y hallar los mismos patrones cromáticos centrados en una presentación lateral del ave.
El autor, en un alarde técnico, recrea el trazo del pincel mediante la impresión de tintas sobre una plancha cuyo tratamiento genera una textura similar a la cerámica esmaltada. La esencia de la cerámica se traslada al papel a través de líneas gruesas con diferentes grados de transparencia que dejan salir la luz del blanco impreso en el fondo y del que irradia entre ellas.
En el ángulo inferior izquierdo de la imagen, una inscripción a lápiz marca la obra con H/C (Hors Commerce), que indica su estampación no comercial, mientras que en el ángulo inferior derecho aparece la firma del artista.
Pertenece a la Carpeta 6 E “2ª Suscripción”. Durante 1991-1992. Suscripción de 10 grabados con edición de 50 ejemplares más de la A a la J.